南京，炸开了锅。

不是玄武湖起了波澜，不是鸡鸣寺出了新闻，而是玄武区富贵山城洞坡子第一栋，那栋藏在明城墙根下、南京人尽皆知的「将军楼」，被便衣团团围住。

这栋楼，是南京顶奢中的顶奢，玄武湖畔的绝版独栋老别墅，上世纪三四十年代的建筑，背靠城墙面朝湖，片区均价15万/㎡ ，四百平的宅子，市值轻松破6000万。能住在这里的人，非富即贵，人人都以为里头住着的是功勋卓著的老将军，可今天谜底揭晓，所有人都惊掉了下巴：

住在这栋天价豪宅里的，不是将军，是南京博物院原院长，徐湖平。

一个顶着「国务院特殊津贴专家」「福布斯2024杰出文化人物」光环的文化名家，一个拿着死工资、稿费、兼职授课费的文博系统退休干部，凭什么能长期霸占这样一栋上亿资产的豪宅？这栋楼，从未出现在他任何一次公开的财产申报里，庭院修得锃亮，安保密不透风，常年有人打理，这份手笔，这份底气，到底从哪来？

答案，恐怕就藏在他执掌十几年的那个地方——南京博物院，那个蔡元培先生亲手倡议建立的「中央博物院」，那个装着半部中华文脉、藏着无数无价国宝的地方。

而更炸裂的是，将军楼被围的同时，中央工作组已经连夜进驻南京博物院，撂下一句话，字字千钧，听着客气，实则刀锋抵喉：「南京，不能交白卷。」

这话，不是说给徐湖平一个人听的，是说给整个烂到根子里的文博系统听的；这场围堵，不是抓一个退休院长，是掀一场对文博领域贪腐沉疴的总清算！

一、光鲜的「文化泰斗」，藏不住的滔天富贵

徐湖平的履历，拿出来能晃瞎人的眼。

南京博物院院长一干就是十几年，国家级文博专家，享受国务院特殊津贴，牵头过无数国宝级文物的修复、展览、出版，还能登上福布斯的文化人物榜单，在南京乃至全国的文博圈，他是泰山北斗一样的存在，是人人尊称一句「徐老」的文化名家。

可就是这个「德高望重」的徐老，在82岁这年，被实名举报锤到谷底，家门口被便衣守着，昔日光环碎得一地鸡毛。

反差感之所以这么刺眼，核心就一个问题：一个文博系统的干部，合法收入就那么多，他的钱，到底哪来的？

富贵山的将军楼只是冰山一角。网友扒出的细节里，徐湖平的生活排场，早就超出了一个退休干部的范畴：名下不止这一处房产，出入有专人接送，身边簇拥着一众「民间收藏家」，这些人对他毕恭毕敬，出手阔绰，而他，恰恰握着所有人都垂涎的权力。

南京博物院是什么地方？那是藏着《竹林七贤砖画》、明洪武釉里红、南朝石刻的地方，是抗战时期故宫南迁的2211箱国宝、超十万件文物的封存地，是中华文脉的保险柜。徐湖平作为这里的掌舵人，手握文物鉴定、调拨、处置、展览、海外借展的全部大权，这些权力，每一个环节，都是金光闪闪的灰色地带，每一个口子，都能撕开一个惊天的利益黑洞。

他想让一件文物是真的，它就是真的；想让一件国宝是「赝品」，它就一文不值。这份生杀予夺的权力，在别有用心的人手里，就是摇钱树，就是聚宝盆。

而现在，所有的蛛丝马迹都指向一个事实：这位文化泰斗，早就把国家的文物宝库，当成了自己的私人金库。

二、惊天黑幕被扒！国宝成了他敛财的筹码，故宫南迁文物惨遭倒卖

将军楼的围堵，只是导火索，真正的惊雷，是南博一位退休十年的老员工，郭礼典，拿着工作证、攥着内部资料，实名站出来的那一刻。

这位在南博典藏部干了一辈子的老人，把徐湖平的遮羞布撕得干干净净，把文博系统最肮脏的一面，赤裸裸地摆在了全国人民面前，每一句话，都让人脊背发凉，怒血上头：

徐湖平在任期间，未经国家文物局任何批准，擅自撕毁了故宫南迁文物的原始封条。那些封条，是抗战时期先辈们用命护住的，是中华民族对文化遗产的誓死守护，可在他眼里，不过是一张废纸。

他的操作，堪称一套完美的「国宝洗钱产业链」，环环相扣，毫无破绽，把公权用到了极致，把贪婪刻进了骨子里：

第一步，他指使自己掌控的鉴定团队，把库房里的真品国宝，清一色鉴定成「仿作、赝品」；

第二步，利用自己「南京博物院院长+江苏省文物总店法人代表」的双重身份，把这些「赝品」国宝，以白菜价划拨到自己主管的文物总店；

第三步，再通过文物总店，把这些国宝低价卖给自己的亲信、圈内的「收藏家」，甚至直接输送到儿子在上海开的拍卖公司；

第四步，这些被打上「赝品」标签的国宝，最终被高价卖给境外文物贩子、海外买家，一转手就是天价，巨额利润，全进了徐湖平的腰包。

最典型的，就是那幅轰动全国的明代仇英《江南春》。

这幅画，是收藏大家庞莱臣家族在上世纪50年代无偿捐献给国家的珍宝，是实打实的国宝，可在徐湖平的操作下，它被鉴定成「赝品」，1997年经他亲笔签字批准，划拨到文物总店，2001年，仅仅以6800块钱的价格，卖给了一个只写着「顾客」二字的神秘人。

而几十年后，这幅「赝品」，赫然出现在北京的拍卖场上，估价8800万！

6800到8800万，这中间的差价，是国家的损失，是民族的血泪，是徐湖平用国宝换来的黑金！更让人愤怒的是，庞家后人被蒙在鼓里几十年，直到画作上了拍卖场才知情，而当年那批捐赠的137件文物里，已经有5件彻底下落不明。

郭礼典说，这不是个案，是持续多年的系统性掠夺。故宫南迁的十万件文物，不知道有多少官窑瓷器、孤本书画，就这样被他倒卖出境，流落在海外，再也回不了家。

更让人寒心的是，从2008年开始，郭礼典就联合四十多名南博员工联名举报，材料都被新华社内参刊登过，可徐湖平背后关系盘根错节，举报信石沉大海，举报的人被打压，真相被捂得严严实实。这一捂，就是十几年，国宝流了十几年，黑金赚了十几年。

徐湖平面对记者的追问，先是说「退休了，身体不好，不过问事」，又说「这事没经我手」，可那张1997年的文物划拨单上，「徐湖平」三个字的签名，清晰无比，铁证如山。最后被逼得没办法，只丢下一句「等调查结果」，哐当一声关上大门，再也不敢露面。

何其讽刺！一个守护国宝的人，成了偷国宝的贼；一个被尊为文化泰斗的人，成了民族文脉的蛀虫。

三、「南京不能交白卷」：这一刀，终于砍向了文博系统的沉疴积弊

这次的事，最让人振奋的，不是徐湖平被围，而是中央的态度：工作组直派南京博物院，不留任何情面，一句「不能交白卷」，道尽了所有决心。

这句话，太有分量了，分量重到能压垮所有的侥幸，震碎所有的保护伞。

文物鉴定的话语权被少数人垄断，真假全凭一张嘴；文物调拨的流程形同虚设，公器私用成了常态；民间收藏家攀附权力，低价拿国宝，高价卖天价；甚至还有人胆大包天，用赝品换真品，狸猫换太子，把博物馆的库房当成了自己的杂货铺。

太多的文物贪腐案，最后都是「内部处理」「低调消化」，查不到根，办不到底，最后不了了之。文博系统，本该是最干净、最纯粹的地方，是守护民族根脉的净土，却成了权力寻租的重灾区，成了某些人眼里的肥肉，成了藏污纳垢的泥潭。

而这次，不一样了。

将军楼被围，不是小事，是敲山震虎；中央工作组进驻，不是走过场，是釜底抽薪。这一次，查的绝不仅仅是徐湖平一个人，查的是他背后的利益链，是南博的管理漏洞，是整个江苏文博系统的沉疴积弊，更是全国文博领域的歪风邪气。

这一刀，终于砍下去了，砍向那些披着「文化名家」外衣的蛀虫，砍向那些把国宝当私产的败类，砍向那些捂盖子、护犊子的保护伞！

四、文化人的底线，从来不是清高，而是干净！

徐湖平的落马，让所有人看清了一个真相：最可怕的腐败，从来不是贪官污吏的贪财，而是文化人的堕落。

商人贪财，尚可谴责；官员贪权，尚可法办；可一个手握文脉、身披光环的文化人，把自己的学识、权力，都用来算计国宝，用来中饱私囊，用来践踏民族的根脉，这种恶，是刻在骨子里的，是诛心的。

文博人，守的不是文物，是中华五千年的文明，是老祖宗留下的根，是一个民族的魂。这份工作，容不得半点私心，半点贪念，半点龌龊。

你可以清贫，可以无名，可以一辈子守着库房默默无闻，但你不能脏。不能拿着国家的俸禄，干着盗卖国宝的勾当；不能顶着文化的光环，做着蝇营狗苟的交易；不能披着专家的外衣，藏着一颗唯利是图的心。

徐湖平住的将军楼，没有将军的风骨，只有权力与资本勾结的恶臭；他身上的光环，没有文化人的儒雅，只有道貌岸然的虚伪。这栋楼被围的那一刻，围的不是一个82岁的老人，是所有藏在文博系统里的贪腐幽灵，是所有披着文化外衣的肮脏交易。

南京博物院，该交卷了；全中国的文博人，都该醒醒了

中央的工作组已经就位，全国人民都在盯着南京。

我们要的，不是一份轻飘飘的调查报告，不是一句「严肃处理」的空话，不是又一次「内部消化」的不了了之。

我们要的，是查清那5件失踪的庞家捐赠文物，查清故宫南迁文物到底流失了多少，查清徐湖平的黑金到底有多少，查清他背后的利益链到底牵扯了多少人；

我们要的，是那些被盗卖的国宝能回家，是那些被玷污的文脉能清白，是那些真正守护文物的人能被善待，是那些蛀虫败类能被严惩不贷；

我们要的，是一个干干净净的文博系统，是一个能让国人放心的文物宝库，是一个对得起老祖宗、对得起子孙后代的交代。

南京博物院，你是蔡元培先生亲手缔造的中央博物院，你守着中华的文脉，你不能交白卷，也交不起白卷。

这场反腐风暴，才刚刚开始。文化领域，从来不是法外之地；博物馆，更不是任何人的私人金库。

正义或许会迟到，但绝不会缺席。那些盗卖国宝的人，那些践踏文化的人，那些心存侥幸的人，终将被钉在历史的耻辱柱上。

而我们，每一个中国人，都是这场考试的监考员，我们等着，等着南京交出一份无愧于心的答卷，等着文博系统还国人一片干净的天空。

毕竟，文物是民族的根，干净，是文化人的魂。丢了根，失了魂，纵有万般光环，也不过是一具行尸走肉。

共勉。

由南博事件说到电影剧本《老宅》

王更红

南博事件连锁引出三十年前南博文物保管员陈超被污构盗窃19件文物枉死的话题。从揭露的事实不难发现，陈超是踏入了权贵为其挖掘的大坑而成替罪羊羔。我作为一个读者感同身受，原因是我亦曾遭遇过别人为我挖的大坑，有感而发，在2025年最后一天写了五千余字的《呜呼，陈超》一文。

南博事件的另一大看点是让一些博物馆闭门自查，引起坊间诸多猜测：不知是同病相怜抑或也有难言之隐。凡此种种折射出文物保护上的硬伤，性质上则反映着文物事关政治的大问题。

而说到文物及其保护，我由然想了起十七年前我在全国中文核心期刊《电影文学》杂志上发表电影剧本《老宅》的往事。这个剧本是我在该杂志发表的六个电影剧本中的第四个，发表时间是2009年10月第22期。大学生村官李立刚到江海村上任就遇到地方势力与文物贩子勾连偷盗文物，他自己却遭受诬告陷于苦恼的境地，最后文物被如数追回。这是这个剧本的基本构思，表达了文物保护刻不容缓的作品主题及其思想内核。

剧本创作背景是2008年，时恰值全国第三次不可移动文物普查之际。我只是个群众，这项纯属体制内工作本与我毫无关系，但当时镇上没有古镇办、事业局、滨江公司、旅游局、文史馆、志书编纂委员会等专业机构，只有一个文化站，文化方面的工作概由文化站以担；文化站无以接手的便“转销”给了文学协会，我作为会长无路可退。这样，原本连后台都没有位子的我便被推到了“前台”，无论是2006的非遗和乡村文明岗，还是2007年古镇旅游规划的制作等，都成了我的份内之事，而且必须完成，例如古镇旅游规划，要求我一个人必须在三日内完成，而事实上这项工作事关方方面面，要坐下来合议才行——若干年后当我从互联网发现该文本不禁惊讶自语：“这不是我写的吗？”因而2008年我又成了文物普查员。依据国家文物局统一印制的普查登记表撰写相应资料（需要说明的是：这一切在当地都是没有任何报酬的。我并非什么都会，但为了帮助当地建设文化，迫使我要学习更多的知识。如今当地各专业机构均已建立，人才荟萃，能做事的比比皆是，曾经的驴自然该被从磨床上被“卸”下了。中国文化中的卸磨杀驴现象，只有我们马克思主义者才会有深刻的体悟）。

因太仓的文普同样需要人手，我又同时被市文广局文物科借用，为其它六个乡镇共计二百余处文物点撰写资料。一年间走遍了全市的大街小巷、村村寨寨、河岸田园、沟沟坎坎，亲历了亭台楼阁、斗拱雀替、民宅故居、古桥旧埠……让我产生以文普为背景创作一个电影剧本的是沙溪镇的文普，全镇69处普查点中，归庄张国栋故居成了故事的原型。

故事来源 张国栋故居始建于民国，是一座典型的三合院落（说四合院，未尝不可）。我保留的当时故居现状的文字资料是：故居位于归庄社区花园街42号，三合院格局，坐北朝南，硬山顶，哺鸡脊头。南侧围墙正中开石库门，门洞后端曾饰精美门头（惜已毁损并涂抹石灰）。内为天井，东西两侧为厢房，单披屋面，呈屏风山墙一面坡。沿中轴线一路两进，前为正厅，五架抬梁式结构，前檐带卷棚顶，前双步，后单步。面阔三间两进深（横向三开间，纵向两进深），中间为明间，两侧分别为次间，其后为卧室兼储物空间。第二进为花厅，后墙开设砖雕门楼，浮雕图案亦涂抹石灰。园内有黄杨、银杏等古树名花。布局既传统又不失新颖，兼顾功能性和空间层次，既实用又符合传统建筑美学。

‌张国栋（1900-1976），字敬云。太仓名医，从事中医外科50余载，在太常昆地区享有盛誉。解放后移居沙溪，直至去世。故居东厢房存有多件明清家具。故事正是我从西厢房门房老人口中所获。面对满房各式家具，我不由发问“有人打注意吗？”

老人随即鄙夷地昂脖子撇嘴巴说：“哈吆，了得！”

极其简约的四个字让我立刻明白把这些文物级家具保存下来着实不易。经交谈，我有了这个故事的基本架构。翌年文普结束后，为了纪念这次不寻常的文普，遂开始了这个本子的构思与创作。剧本以马克思主义“典型环境中的典型人物的典型性格”的文艺思想为指导，以文物普查为典型环境，以新时代村官为典型人物，艺术地再现了典型人物为保护文物而展示的典型性格。

剧本通过文物普查实践提炼而成，绝非凭空杜造，系从生活中采集，又到生活中完善的一次创作实践，基本上是按照电影手法进行创作的。现在回想起来不由百感交集，感慨万千，原因是对古建筑的现场（现状）描述必须一次性完成，不可能让你再到现场一次。因此，假如不具备古建方面的知识是要出洋相的。在普查组诸位老师的紧密配合和共同努力下完成了任务，而且让我完成了《老宅》电影剧本的创作并且发表，成为一大收获。也许，文保方面的电影剧本不多甚或尚无，这个叫《老宅》的本子钻了这个空子吧。

《电影文学》杂志每次刊发我的作品时在作品下方均会留出［作者简介］，编辑部给我的见解是：“王更红，男，1954年生，汉族，中专。1983年参加长春电影制片厂与长春人才中心联办的电视电影文学讲习所学习，得益匪浅，由此钟情电影创作，并深切体味电影创作须经专业学习。1986年始任太仓市浏河镇文联文学协会会长、文学季刊《古港潮》杂志主编。坚持文学创作多年多篇文章见诸办刊杂志，发表过电影文学剧本《泪不轻弹》（《电影文学》杂志2008年第10期）、《至爱》（《电影文学》杂志2008年第13期）、《一个检察官的抗诉》（《电影文学》杂志2008年第14期）。(这三期杂志的［作者简介］同时刊发作者照片）

本文主要围绕电影剧本《老宅》的创作说了一些个人的创作与体会。欢迎批评、斧正。

2026年1月6日

诗韵幽香，雪映冰心：《问香雪》的多维艺术分析

引言

《问香雪》作为一首于 2026 年 1 月 20 日初稿、1 月 21 日完稿的现代诗歌，在当代诗坛中展现出独特的艺术魅力。这首诗以 "问" 为引领，以 "香雪" 为核心意象，构建了一个充满哲思与美感的诗意空间。诗歌通过对茉莉、雪等自然意象的精妙运用，传达了对纯洁、美好、永恒等价值的深度思考。

在当代诗歌创作日益多元化的背景下，《问香雪》选择了回归传统意象与现代表达相结合的创作路径，体现了诗人对古典诗词美学精神的继承与创新。本研究将从诗歌意象、情感表达、写作手法、韵律节奏四个核心维度，对这首诗进行深入的艺术分析，探究其独特的美学价值和思想内涵。

一、意象世界的深层解读

1.1 茉莉意象的多重象征

茉莉作为诗中的核心意象之一，承载着丰富的文化内涵和象征意义。在中国古典诗词传统中，茉莉意象具有三重核心象征：清雅脱俗的君子品格、含蓄内敛的处世哲学、浪漫雅致的温情象征。

茉莉的 "冰姿玉骨" 特质在诗中得到了充分体现。正如古典诗词中德容的 "冰姿玉骨净尘烟" 和刘克庄的 "炎天犹觉玉肌凉" 所描绘的那样，茉莉在炎热环境中依然保持清冷高洁的姿态。在《问香雪》中，茉莉不仅是自然物象的 "雪洁"" 绿叶 "，更是精神符号的载体。

茉莉的文化象征内涵在诗歌中呈现出三个层面的意义：首先，其洁白的花色和淡雅的香气对应着文人 "洁身自好、不慕荣利" 的君子品格；其次，它不与百花争春、选择在夏夜悄然绽放的特性，契合中国人 "中庸谦和" 的处世哲学；最后，月下赏茉莉、簪花赠友的习俗传统，使茉莉成为古典诗词中 "浪漫与温情" 的代名词。

在现代诗歌语境中，茉莉意象又被赋予了新的时代内涵。蒲原有明的《茉莉花》充分展现了象征诗的新风，诗人借 "茉莉花" 娇艳欲滴的花朵和沁人心脾的芳香，描绘出楚楚动人、充满诱惑力的年轻女性形象，同时又赋予其冰清玉洁、"清香四溢" 的联想。这种传统与现代的融合，使得茉莉意象在《问香雪》中呈现出更加立体和丰富的内涵。

1.2 雪意象的哲学意蕴

雪作为诗歌的另一核心意象，在中国文化传统中承载着深刻的哲学内涵和精神象征。雪不仅是寒冷的代名词，更是藏在文人心底里的一种特别温度，是镌刻在诗词中的民族精神象征。

雪意象的象征意义主要体现在三个层面：

品格象征层面，雪的素白暗喻人的品格高洁，雪的静谧衬托人的孤介之志。在《袁安卧雪图》中，袁安闭户高卧的孤影，以 "雪" 为精神象征，体现了士人高洁与孤寂精神的外化。这种象征意义在《问香雪》中得到了延续和深化。

情感体验层面，雪具有强烈的隐喻功能，通过自然现象的启示，实现对社会现实的批判与对人性的警示。在《诗经》中，雪不再是孤立的自然物，而是与先民的生活场景、情感体验、社会观察紧密相连，成为情感的载体、隐喻的工具与文化的镜像。

意境营造层面，雪在中国古典文学意境中常呈现出远离尘世、超凡脱俗、清高孤绝的意象特征。如柳宗元《江雪》中 "千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪" 的描写，短短 20 字就描绘了一幅幽静寒冷的画面，体现了雪意象在营造意境方面的独特作用。

更值得注意的是，雪意象还具有营造 "暖" 的功能。雪的肌肤之感叩响了人心中那口孤冷的钟，激发的是对暖与爱深切的渴望。在日暮山间、风雪飘摇之中寻找归宿的身影，更是心灵在漂泊流离中寻找归宿的画像。这种 "冷" 与 "暖" 的辩证关系，为《问香雪》中的雪意象增添了更深层的哲学意蕴。

1.3 茉莉与雪的复合意象

《问香雪》最精妙之处在于将茉莉与雪两个意象进行了创造性的结合，形成了独特的复合意象系统。这种结合并非简单的并列，而是在相互映衬中产生了新的美学效果。

茉莉与雪的结合首先体现在色彩与质感的统一上。茉莉的 "雪洁" 特质与雪的洁白无瑕形成呼应，营造出纯净、素雅的视觉效果。正如古诗中 "玲珑雪" 的比喻，既描绘茉莉洁白娇巧的模样，又突出其花色洁白无瑕、如同雪花般纯净的特征。

其次，两者在香气与温度的对比中产生张力。茉莉的 "清香四溢" 与雪的 "寒冷" 形成鲜明对比，这种对比不仅丰富了诗歌的感官体验，更在 "香" 与 "寒" 的对立统一中，体现了生命中美好与严酷并存的哲学思考。

最重要的是，茉莉与雪的复合意象在诗中承载了 **"纯洁" 这一核心价值的不同面向 **。茉莉代表了人间的纯洁美好，如雪般的品质；雪则象征了超越尘世的纯洁境界，如茉莉般的芳香。两者的结合，形成了一个从人间到天上、从具象到抽象的完整纯洁谱系。

二、情感表达的细腻剖析

2.1 情感层次的递进结构

《问香雪》在情感表达上呈现出清晰的递进式结构，从表层的感官体验逐步深入到深层的哲学思考，体现了诗人情感体验的复杂性和层次性。

诗歌的情感发展可以划分为三个层次：

第一层：感官愉悦与审美体验。诗中通过对茉莉花香、雪色洁白等自然美的描绘，表达了对美好事物的赞美和欣赏。这种情感是直观的、感性的，体现了诗人对自然美的敏锐感知。

第二层：情感共鸣与心灵触动。随着诗歌的推进，诗人的情感从单纯的审美体验上升到心灵层面的共鸣。正如古往今来吟咏雪的诗篇所体现的，那孤寂与寒冷的心灵底色唤起了人心对冰雪的共鸣，寒江雪引发的绝不是单衣的肌肤之冷，而是一种亘古的寒冷与孤寂的雪崩，击中每一个带着伤口的路人。

第三层：哲学思辨与价值追问。诗歌的高潮部分体现为对生命意义、纯洁价值、永恒追求等终极问题的思考。这种情感已经超越了个人体验的范畴，进入到对人类普遍命运和精神追求的深层关怀。

2.2 纯洁主题的深情咏叹

《问香雪》的核心情感围绕着 **"纯洁" 这一永恒主题 ** 展开，通过多重意象的运用，表达了对纯洁品质的深情赞美和执着追求。

纯洁主题在诗中呈现出多重维度：

自然纯洁之美：诗中通过对茉莉 "冰姿玉骨"、雪的 "素白" 等特质的描绘，展现了自然界中存在的纯洁之美。这种美是客观的、永恒的，不受世俗污染的。

精神纯洁之境：诗歌通过 "问" 的方式，表达了对超越世俗、达到精神纯洁境界的向往。这种向往既是对个人修养的要求，也是对理想人格的塑造。

情感纯洁之真：诗中还蕴含着对真挚情感、纯洁爱情的赞美。正如茉莉花成为青年男女表达爱情的信使，纯洁、优雅、清丽、芳香的茉莉花，成了倾诉心曲、寄托情愫的高尚信物。

2.3 时空意识与生命感悟

《问香雪》在情感表达中还蕴含着深刻的时空意识和生命感悟。诗歌通过对 "香雪" 意象的追问，体现了对时间流逝、生命短暂的思考，以及对永恒价值的追寻。

诗中的时间意识体现在对 "瞬间" 与 "永恒" 的辩证思考上。茉莉的花期短暂，雪花的生命瞬间即逝，但它们所代表的纯洁品质却具有永恒的价值。这种对生命短暂与精神永恒的思考，使诗歌具有了深厚的哲学底蕴。

空间意识则通过 "问" 的行为体现出来。诗人的 "问" 不仅是对眼前景物的询问，更是对整个宇宙、对生命本源的追问。这种追问体现了人类精神世界中对终极真理的永恒追求。

三、写作手法的艺术特色

3.1 修辞手法的精妙运用

《问香雪》在修辞手法的运用上体现出高超的艺术技巧，通过多种修辞手法的综合运用，增强了诗歌的表现力和感染力。

比喻手法的创新运用是诗歌的一大特色。诗中运用了大量精妙的比喻，如 "琼英" 喻雪，状其晶莹剔透、宛若美玉；"玉尘" 摹雪，写其轻盈细碎、飘落无痕，两喻皆雅，尽显雪之高洁清雅。这种比喻不仅形象生动，更赋予了自然景物以文化内涵和精神品格。

拟人手法的巧妙运用使诗歌具有了生命活力。诗中通过 "问" 的行为，将茉莉、雪等自然景物人格化，使它们成为具有思想、情感、意志的生命体。这种拟人不仅增强了诗歌的趣味性，更重要的是为诗人与自然的对话提供了可能性。

对比手法的深刻运用在诗中创造了丰富的张力。茉莉的 "香" 与雪的 "寒"、茉莉的 "暖" 与雪的 "冷" 形成鲜明对比，这种对比不仅丰富了诗歌的感官体验，更在对比中凸显了各自的特质，深化了主题表达。

3.2 表现手法的综合运用

《问香雪》在表现手法上体现出传统与现代相结合的特点，通过多种表现手法的综合运用，营造出独特的诗歌意境。

借景抒情是诗歌的基本表现手法。诗人通过对茉莉、雪等自然景物的描绘，寄托自己的思想感情。这种借景抒情不是简单的情景叠加，而是景中有情、情中有景的有机融合。

情景交融的手法在诗中得到了充分体现。诗中的景物描写不是孤立的，而是与诗人的情感体验紧密结合。如诗中对雪夜、花香、月色等景物的描写，都融入了诗人的主观感受，形成了情景交融的艺术效果。

虚实结合的手法增强了诗歌的艺术张力。诗中的 "香雪" 既是具体的自然景物，又是抽象的精神象征；既是眼前的实景，又是心中的虚像。这种虚实结合的手法，使诗歌具有了多重解读的可能性。

象征手法的运用是诗歌最突出的表现手法。诗中的茉莉象征着纯洁美好，雪象征着高洁孤绝，两者的结合象征着理想的精神境界。这种象征手法的运用，使诗歌超越了表面的景物描写，进入到深层的精神世界。

3.3 语言艺术的独特魅力

《问香雪》在语言运用上体现出精炼、含蓄、富有音乐性的特点，展现了诗人高超的语言艺术。

语言的精炼性体现在诗歌用最少的文字表达最丰富的内容。诗中通过 "问" 这一核心动作，串联起整个诗歌的意象系统和情感脉络，体现了语言的高度概括性。

语言的含蓄性使诗歌具有了丰富的意蕴。诗中很少直接表达情感或阐述道理，而是通过意象的组合、情景的描绘来传达思想感情，给读者留下了广阔的想象空间。

语言的音乐性增强了诗歌的审美效果。诗中通过句式的长短变化、韵律的起伏跌宕、节奏的轻重缓急，形成了优美的音乐性，使诗歌不仅具有视觉的美感，更具有听觉的享受。

四、韵律节奏的美学效果

4.1 韵律形式的创新探索

《问香雪》在韵律形式上体现出自由与规律相结合的特点，既突破了传统格律的束缚，又保持了诗歌应有的音乐美。

诗歌采用了自由诗体的形式，不受传统格律的限制，句式长短不一，节奏自由灵活。这种自由体形式为诗人情感的自由抒发提供了广阔的空间，使诗歌具有了现代性的特征。

同时，诗歌在自由中又蕴含着内在的韵律规律。诗中通过押韵、重复、排比等手法，形成了一定的韵律美。特别是 "问" 字的反复出现，不仅在结构上起到了串联作用，在韵律上也形成了回环往复的音乐效果。

诗歌还通过意象的重复和变化来营造韵律美。茉莉和雪两个核心意象在诗中反复出现，但每次出现都有不同的语境和内涵，形成了一种变化中的统一，体现了韵律的丰富性。

4.2 节奏变化的情感功能

《问香雪》的节奏变化与情感表达密切相关，体现出节奏即情感的艺术特征。

诗歌的节奏变化呈现出明显的情感起伏轨迹：开篇的节奏相对平缓，如 "广州有个地名，叫香雪 / 多么美的名字啊 / 美的让人窒息"，营造出一种宁静、美好的氛围；随着 "问" 的展开，节奏逐渐加快，体现出诗人内心的激动和追问的急切；在诗歌的高潮部分，节奏达到最强，体现出情感的迸发；结尾部分节奏又归于平缓，给人以余韵悠长的感觉。

句式长短的变化是节奏变化的重要手段。诗中既有短句的急促有力，如 "香雪。香雪"，也有长句的舒缓悠扬，这种长短结合的句式变化，使诗歌节奏具有了丰富的层次感。

停顿和空白的运用也增强了节奏的表现力。诗中通过标点符号的运用、分行的处理等方式，创造出各种停顿和空白，这些停顿和空白不仅调节了阅读节奏，更重要的是为读者提供了思考和想象的空间。

4.3 音乐性与意境营造

《问香雪》在音乐性的营造上体现出声情并茂的特点，通过音乐性的营造来增强诗歌的意境美。

诗歌的音乐性首先体现在音韵的和谐上。诗中运用了大量的双声、叠韵、叠字等音韵技巧，如 "香雪" 的重复、"慢慢即漫漫" 的叠韵等，形成了和谐悦耳的音乐效果。

其次体现在声调的起伏上。诗中通过平仄声调的变化，形成了抑扬顿挫的声调美。特别是在 "问" 的部分，声调的变化体现出了询问、疑惑、感叹等不同的语气。

最重要的是，诗歌的音乐性与意境营造紧密结合。音乐性不仅是形式上的美，更是为了营造诗歌的意境。如诗中通过舒缓的节奏、和谐的音韵，营造出宁静、悠远的意境；通过急促的节奏、强烈的音韵，营造出激动、热烈的氛围。

五、艺术价值与当代意义

5.1 继承与创新的双重价值

《问香雪》在当代诗歌创作中体现出继承传统与开拓创新的双重价值，为当代诗歌的发展提供了有益的启示。

在传统继承方面，诗歌充分吸收了中国古典诗词的美学精神。诗中对茉莉、雪等传统意象的运用，体现了对古典诗词意象系统的继承；诗中蕴含的 "洁身自好、不慕荣利" 的君子品格，体现了对古典人文精神的传承；诗中营造的 "远离尘世、超凡脱俗、清高孤绝" 的意境，体现了对古典美学追求的延续。

在现代创新方面，诗歌又体现出鲜明的时代特征。诗歌采用自由诗体的形式，突破了传统格律的束缚；诗歌中的 "问" 体现了现代人的质疑精神和思辨意识；诗歌对 "纯洁" 主题的探讨，体现了对现代社会价值观念的思考。

这种继承与创新的结合，使《问香雪》既具有了深厚的文化底蕴，又具有了鲜明的时代特色，体现了当代诗歌应有的品格。

5.2 美学品格与精神追求

《问香雪》体现出高洁、纯净、雅致的美学品格，以及对真善美的执着追求。

诗歌的美学品格首先体现在对纯洁美的追求上。诗中通过对茉莉、雪等纯洁意象的赞美，体现了对纯洁品质的向往和追求。这种追求不仅是审美的，更是道德的、精神的。

其次体现在对和谐美的营造上。诗中通过各种艺术手法的综合运用，营造出了和谐统一的艺术效果。无论是意象的选择、情感的表达，还是韵律的安排，都体现出和谐美的追求。

最重要的是，诗歌体现出对永恒价值的追寻。诗中通过对 "香雪" 的追问，体现了对永恒真理、永恒价值的追求。这种追求体现了人类精神世界中最崇高的品质。

5.3 当代启示与未来展望

《问香雪》对当代诗歌创作和文化建设具有重要的启示意义。

首先，诗歌启示我们要重视传统文化的现代转化。在全球化、现代化的背景下，如何将传统文化的精华与现代生活相结合，创造出既有民族特色又有时代精神的艺术作品，是当代艺术家面临的重要课题。《问香雪》在这方面提供了有益的探索。

其次，诗歌启示我们要坚持精神价值的追求。在物质主义盛行的时代，如何保持精神的高洁、追求灵魂的纯净，是每个人都需要思考的问题。《问香雪》通过对纯洁品质的赞美，为我们提供了精神上的指引。

最后，诗歌启示我们要创新艺术表现形式。在保持文化内核不变的前提下，如何运用现代的艺术手法、表现形式来表达传统的精神内涵，是艺术创新的重要方向。《问香雪》在传统与现代的结合上做出了成功的尝试。

结论

通过对《问香雪》的深入分析，我们可以得出以下结论：

在艺术成就方面，《问香雪》体现出了高超的艺术水准。诗歌通过茉莉、雪等核心意象的精妙运用，构建了一个充满哲思与美感的诗意世界；通过多层次的情感表达，展现了人类精神世界的复杂性和丰富性；通过多种修辞手法和表现手法的综合运用，增强了诗歌的表现力和感染力；通过自由与规律相结合的韵律节奏，营造出了优美的音乐美。

在思想内涵方面，《问香雪》蕴含着深刻的哲学思考和精神追求。诗歌通过对纯洁主题的咏叹，体现了对真善美的执着追求；通过对时空意识的表达，体现了对生命意义的深刻思考；通过对永恒价值的追问，体现了人类精神世界的崇高追求。

在文化价值方面，《问香雪》体现出了继承与创新相结合的特点，既传承了中国古典诗词的美学精神，又体现了当代文化的时代特征。诗歌为当代诗歌的发展提供了有益的启示，对推动文化创新、建设精神文明具有重要意义。

《问香雪》作为一首优秀的现代诗歌，以其深厚的文化底蕴、精湛的艺术技巧、深刻的思想内涵，展现了当代诗歌的艺术水准和精神高度。它不仅是一首优美的诗篇，更是一面映照人类精神世界的镜子，值得我们反复品味和深入研究。

在未来的文学创作中，我们应该继续发扬《问香雪》所体现的艺术精神，在继承传统文化精华的基础上，勇于创新，不断探索，创作出更多具有中国特色、中国风格、中国气派的优秀作品，为建设社会主义文化强国贡献力量。

Orchid Grass 兰花草

一朵花的温柔

——码头诗人专刊第17期——

温柔.与共

风

是

温

柔

的

太阳是温柔的

可是，所有的温柔加起来

都

不抵你的一个温柔

将

山顶的那一朵白云摘下来吧

揣进你的怀里

那中间

一定有你最温柔的话语

求光的时日

也许定格在了黑夜

漫长的旅途需要经过梦海和带泪的梦呓

疏

不

知

黎明后的彩霞已经照化了

你泊在河面的书信

捡起来，搁回原地

亲爱的

明媚的花事

一定可以代表一个春季

含蕾亦好，凋零也好

只要

都在温柔中进行

怎

么

会怕一个冬季

怎

么

会

？

对岸

我在你的对岸

望你，第一根春草

留在冬天里

我在你的对岸望你

河水成了咸咸的海水

我一身有湿透的花

不属于腊梅

我拥有着孤独的黑夜

我努力寻找你的路口

我脱不去遇见你时的花衬衫

还有我自由的泪水

要求红枫叶

留在我们的秋天里

雨说它下成了雪

雪已经化作了雨

对

岸

对岸啊

我喊破喉咙的对岸

在传说中成了我最美的街区

售卖着我要的烟火

为什么？为什么

都是最好的

包括这刮走我心的风

都是，最好的

都是最好的

那般…暖暖的…

南京印象

昨夜繁华巳经逝去

阳光

为我露出的梧桐洒满天空

一

颗

一颗小太阳照着我

温暖像春

我漫步在似曾熟悉的街口

曾经的屠杀

似乎化作一片一片花

一朵一朵落叶

像那为我指路的阿妹

灿烂成最金色的冬

多么可爱的她

红日

让我换作春妆与它共沐

徐徐风来

告诉久饿之人不要忘记粮粗

那些

血海深仇筑起的高高远峦

一

条

横

江

英烈在哭

忍不住一梭眼泪涌上心窝

鲜红的旗帜鲜明，透着阳光的七

色

我与它走着

我与这里的人们一同走着

亲

爱的

南

京

.

.

.

叶之心

不想

像花儿一样地开放

却想

像花儿一样地飘落

这

真是个美好的时刻

这平等又静谧的世界啊

当我与你重叠与拥抱的时刻

风

柔柔的，像我画好的花朵在飞

一瓣一瓣都是心香

还给土地

梦里

我鸟鸣的世界，我灿烂的翠

几多印履在上一个世纪

感谢你

我此时之屋

仍然是春草茵茵

点过我胸膛的决绝

我知道有蓝雪，有红雪还有白雪

就是

没有我要的载舟而去

我静静的土地啊

我

爱

你

冷香

我想，思念你

我想，将头发洗成最黑的青色

涂

上

八月桂花都赛不过的香

我想，与你

看黑夜下被月光照亮的雨丝

和

被雨丝撕碎的书信

却

依然是满篇真实的文字

我感谢

碧空拉近的海和沟渠的距离

和

这潺潺秋渠中你已经撒下的荷蓬

我甚至想如风一样烧红两岸的

彤

叶

告诉你：这个秋天如此真实

或许

我长长的秋书你无法悉数

谱成曲子

好不好？像那芦苇扮演的新郎

一定要等到雪姑娘来的冬季

唯

一次

冷

香

胭脂

指甲花

淡淡地，淡淡地开

有人因你

赐了一个好好的名

胭

脂

于然

我

借你芳名涂成我的芳名

在

我的腮边，长出一朵红蜻蜓

比

花美

素雅纷芳中

你赐给我一个让他想得起的

样

子

倒掉青花瓷中的水

风

声

作答中

此刻，为谁

记起你

想

穿过一阵雨来看你

想

经

过一阵秋声来看你

雨

开始，淅淅沥沥

就，像开始我们的话语

说

要

一定懂你

懂我

那些红在秋天里还未脱身的晚熟

一

张张托给白云

淌过秋溪

你

在

那

里

守雨啊，守雨人

请在我的故乡栽满红梅

去

他的故乡换来一场雪

忘记青色炊烟

记

起

你

也是故乡.江南

我

是在最冷的冬季出现在你的面前的

我是，海上最高的那一朵

浪

花

也

知道

无人问津的公园开满了洁白的

栀子花

仿佛

还给我一个故乡

不

必，去借

当那河水涨满的时候

或许

你会欣喜地发现河面上飘过来

一

张

你儿时丢弃的残荷

阳光，就在上面开花

冷冷的风

让人未许冬意

阿哥怜我手册上的字会湿

从故乡寄来红围巾

阿

哥

告诉妈妈

这

里

也是故乡

02

Poet Profile

诗人简介

兰花草，本名刘华兰，1976年生于四川遂宁，现居上海，精于诗词歌赋与杂文创作。自2011年入驻天涯论坛至今已十三年，其诗风独特、诗魂深远，广受海内外读者喜爱，并拥有助力粉丝三千余人。2021年初，她荣获中国人才库“2021年度优秀诗词家”称号。其诗作以“纯、真、美、实”为内核，以题材多元为特色，“善、诚、真”是她一贯的人生坐标。