刚刚出炉的南京鼓楼一模作文题目如下:
18.根据要求写作。(48分,含书写分5分,表达3分)
“身边的文化遗产”活动总结会上,一位嘉宾说:“当Al可以让我们彻底解放重复性’也会随之消失吧。而创作最让人着迷的剖劳动时,人类创作中的‘手工感3分,正是创作过程里笨拙而真挚的探索过程。”嘉宾的话引起热议,活动主办方据此向全校同学征文。你以《手工感》为题,写一篇文章。
要求:1文体不限。2不少>于600字。3不得出现真实的校名、人名。
一、审题抓内核
这段话的核心,在于正确理解和转化嘉宾那段富有哲思的话。让我们逐层深入:
首先,我们来分析这段文字的表达情境:AI时代,重复性劳动被替代。嘉宾的担忧与追问:当AI能完美、高效地创作时,人类创作中那种不完美的、饱含个人痕迹的“手工感”是否会消失?
我们要抓住核心关键词并作出解释:“手工感”是什么?它本质是什么?——创作最迷人的,正是“笨拙而真挚的探索过程”。
接着分析,这里的“笨拙”指的是什么?是技术上的不完美,是过程的曲折,是尝试和犯错。
"真挚“又有哪些涵义?是情感的毫无保留,是心意的全然投入,是独一无二的灵魂印记。
这篇文章我们要表达的主题是什么呢?要写的不是“AI与人类创作”的优劣辩论,而是为“笨拙而真挚的探索过程”的价值,做一个文学性的、个人化的精彩注脚。
二、立意方向:找到写作的“金线”
同一个主题,可以用不同的针织出不同的图案。
我们由浅入深来剖析:
立意一:情感的质感——不完美,才珍贵。
这个角度最稳妥,也最容易引发共鸣。可以写母亲手织毛衣的错针,写父亲手写家书的涂改,写外婆手工点心的不规整。AI产出的千万行代码可以“完美”复刻一件毛衣,却永远无法复刻那些错漏里藏着的一个人的体温、思绪和一段无法重来的时光。
核心理念:手工感是情感的唯一性编码,不完美是爱的指纹。
立意二:精神的张力——从笨拙到璀璨的征途。
这一角度更具精神深度。聚焦于艺术、科学或任何创造性劳动中,那份必不可少的“挣扎”。你可以写王羲之墨池尽染的苦练,那每一笔的“笨拙”过往,才成就了《兰亭序》的不可复制的神韵;也可以写屠呦呦团队在古老医籍中大海捞针,历经上百次失败才提取出青蒿素。
核心理念:手工感是人类精神攀爬时留下的刻痕,是“真”在“拙”中的诞生记。
立意三:思想的弧光——身体力行的“知”
这是最深刻、最具思辨性的角度。它直指“具身认知”的哲学核心——思想不只诞生于大脑,也诞生于双手。当你亲手捏制陶器,泥土的湿滑、旋转的离心力、指尖的细微颤抖,都在反哺你的大脑,让你对“圆”、“平衡”、“创造”有了全新的理解。这种通过身体与世界互动而得来的知识,是AI永远无法获得的。核心理念:手工感是我们用身体思考的方式,是印刻在灵魂深处的认知弧光。
三、如何进行素材匹配呢?从经典中汲取力量,永远是最正确的。
1.诗词的“笨拙”
诗人贾岛的“鸟宿池边树,僧敲月下门”,一个“推敲”的背后,是诗人无数次的选择与放弃,这份创作中的“纠结”与“笨拙”,恰恰是诗歌最动人的注脚。卢延让的“吟安一个字,捻断数茎须”,更是将这种“手工”打磨的艰辛与痴迷刻画得淋漓尽致。
2.科学的“手感”
诺贝尔物理学奖得主费曼,他修理收音机、开保险柜、打桑巴鼓,这些看似不务正业的“手工活儿”,恰恰塑造了他独特的直觉和“手感”,让他得以用最鲜活的方式触摸到物理学的脉搏。
3.时代的“拉锯”
作家刘震云曾说,他至今坚持用笔写作,享受笔尖在纸上的“沙沙”声。这种声音,是思绪流淌的节奏,是创造本身的声音。而哲学家本雅明则深刻地指出,机械复制时代的艺术品,即使再完美,也失去了传统艺术那种诞生于特定时空、浸润着创作者气息的独一无二的“灵晕”(Aura),那正是“手工感”的灵魂。
最后,孟老师最后想说:
这道作文题目,本质上是在一个加速奔向无限“完美”的时代,对不完美的、缓慢的、充满人性温度的一切,一次深情的回望与价值的重申。
写作时,请务必记住:我们不是在简单地对技术说不,而是在对“人”说——“是的!”
我们赞美的是那些无法被算法量化和模拟的人类特质:情感的温度、探索的勇气、灵魂的独特印记。
