一月份的苏州，前脚还享受着20℃+的奢华高温，后脚就准备跳进久违的中雪。忽冷忽热，充满惊喜。喜欢:)
试想，当清水混凝土遇上悠悠大运河，当安藤忠雄携手华贸，顺便带着草间弥生“到此一游”……于是，姑苏城给予的又一个“一月惊喜”安全送达——H+美术馆正式开馆啦！
H+美术馆由建筑大师安藤忠雄操刀。这位被誉为“清水混凝土诗人”的普利兹克奖得主，将他标志性的风格与苏州独特的江南文脉完美融合，把一个展示艺术作品的空间，变成了一个关于“人、建筑与自然”关系的哲学实验场。
Photo by Kinji Kanno
初看H+美术馆的外观：一面面素颜的清水混凝土高墙肃然而立，冷静、克制的疏离感扑面而来。但走进那扇门后，一个别有洞天的空间就此展开——
这好像是一座立体的迷宫，楼梯盘旋而上，长廊连接两个展厅和外界，观展的动线并非完全按照常规顺序布置——明明刚下到LG，要看下一篇章得直上两层，若要上到三层，必须去外面逛哒一圈……在这里，无需遵循所谓的秩序，上上下下，自由地穿梭，探索，正是安藤忠雄希望的。这不仅仅是一个看展的地方，更像是一个可以闲逛、发呆的“立体园林”，清水混凝土的现代感与苏城粉墙黛瓦的雅致，交替共生。
负一楼某区域展示了安藤忠雄画的H+美术馆设计草图。
散落在展厅看似不经意的多肉展品。
美术馆紧邻上塘河，那是京杭大运河的支流。透过巨大的落地玻璃，或是在三楼的“屋顶花园”和“水之露台”，就可以看到运河上驶过的船只。如果眼神好点、阳光又在线，“姑苏城第一高”北寺塔也能被纳入眼眸。凭着园林中的“借景”手法，就瞬间把姑苏的千年历史拉进了当代的视野里，妙啊！
建筑内部的“光影魔法”不定时上演。清水混凝土的设计，让阳光有了形状和轨迹。当我们在展厅移动，光线也在墙面上缓缓移动，混凝土的冷峻被暖阳的温柔所中和，忽然就get了大家所说的“安藤式”的浪漫。
更有趣的是，透过二、三层的走廊玻璃，竟然能看到邻居——苏州第五中学的菜园！这突如其来的“生活气息”，与馆内精致的艺术品形成了强烈的反差。谁说不是呢，生活本来就是一门艺术啊！
H+美术馆的开馆群展“心游万象·无垠”，由著名策展人、教授张子康先生策划，汇集34位国内外艺术家的36件/组作品，在安藤忠雄设计的回游式空间中展开多层叙事。
第一章节“世界之间”位于一楼开阔空间，以大型抽象作品引发对世界宏观与多维的直观感受；第二章节“深境回声”转入地下一层幽暗环境，通过具沉思性的作品，引导观者向内探寻文化与精神的深层回响；第三章节“微光漫游”分布于二楼，于细腻的具象与日常维度中，捕捉平凡生活的温暖微光。
“心游万象·澄明：梁铨个展”同期开展。作为中国抽象绘画与水墨拼贴的代表性艺术家，梁铨的大型机构个展“澄明”是对东方美学精神的深度回响。展览呈现其《古岭》《新泉》等系列共49件/组代表作品。
值得一提的是，每天下午，三楼还有位绣娘以针代笔，将梁铨的画作以刺绣的语言赋予新的生命。
划重点，懒人打卡版看这里↓
安藤忠雄《永远的青春》
位置：三楼“水之露台”
这个巨大的青苹果，是安藤忠雄的“签名式”作品。它代表着一种永远的好奇心和生命力。
草间弥生《南瓜》
位置：一楼
明黄色的南瓜，布满黑色波点，圆润而憨态可掬，充满了童心与治愈的力量。
安东尼·葛姆雷经典人形雕塑
位置：三楼户外平台
与雕塑一起，将目光投向更广阔的天地。记得借景北寺塔哦！
安塞姆·基弗《玫瑰酿蜜予蜜蜂》
位置：一楼
驻足感受综合材料构建出的一种史诗般的沧桑感。
……
展览“心游万象·无垠”将展至5月20日，“心游万象·澄明”将展至2月28日。
以上千字总结成一句话：是时候为了一座美术馆，奔赴一座苏州城了！等你get同款！
地址：苏州市姑苏区上塘街245号(石路地铁站1号线出步行300米)
开放时间：周二至周日 10:00-17:30（17:00停止入场），周一闭馆。
门票：建议提前在官方渠道购票，目前尚有早鸟票。
穿搭建议：安藤忠雄的建筑以黑白灰为主色调，建议穿着简约纯色或夸张撞色风格的衣服，会有不一样的出片效果。
游览建议：一定要挑个有阳光不错的日子，不同角度的光影会给你很多惊喜。
购物：二楼设有专门的咖啡店和文创商店。
周边：美术馆就在苏州万象天地旁边，看完展去吃个饭、逛个街也非常方便，或者沿着上塘河散步，如果你还走得动的话:)
部分图片来自H+美术馆
