苏州万象天地,是继深圳万象天地后,在建面体量、项目形态、空间布局等维度,最具代表性的全新的天地项目之一。
项目所处的城市环境具有高度复合性:周边汇聚了 H+ 美术馆、苏州市第五中学、丽思卡尔顿酒店、万豪公寓、石路商业街以及成熟住宅区。
在这里,商业并非不再是孤立的商业体,而是作为大型综合体的一部分,融入到城市日常生活的脉络中,成为公共空间的关键节点。
这个项目的出发点,并不是复刻某种地域符号或风格标签,而是尝试建立一种当代的空间秩序:国际化的骨架、度假的气质,以及深层次的园林逻辑。空间的总体想象,源自《姑苏繁华图》所描绘的城市状态——水为脉、街为骨、人在其间自然流动,繁华却不拥挤,秩序之中自带松弛。
在设计中,我们以水为核心概念,提炼空间构建的关键元素。水不再是单纯的装饰,而是空间的组织者和功能引导者。
具体来说,水像《姑苏繁华图》中的河道一样,连接了不同的空间,指引了动线,并调节了尺度。它通过平静的表面展现秩序,同时又因其流动性为空间带来节奏感,使得场所既具有明确的结构,又能保持自然的流动氛围。
水面平静,却始终参与空间的生成:它映射建筑、天空与人的活动,使场所始终处在流动的时间之中。水成为硬景,是因为它具备最清晰的秩序感,同时保持最低的表达姿态。
水也被用来打断原本笔直、连续的街道界面,通过水面的展开、收缩与转折,削弱轴线的直线感,形成更接近苏州街巷经验的错落与节奏变化,让行走不再是直达目的地的过程,而成为一段被不断重新感知的路径。
软景被理解为“园林”,但并非传统意义上的园林元素集合,而是一种来自姑苏城市与园林共同形成的空间智慧。园林在这里表现为对密度的拿捏、对视线的经营、对路径节奏的拆解与重组——如同《姑苏繁华图》中街巷的开合、转折与停顿,看似随意,实则精确。即便没有亭台、假山或符号化构件,园林的逻辑依然渗透在每一次行走和停留之中。
设计语言是现代而克制的,但并不抽离生活。国际范并非去地域化,而是一种能够被不同文化理解的空间语法;度假感也不是刻意营造的轻松,而是来自对尺度、阴影、风、水与植被关系的精准控制。
我们相信,真正的当代园林,不是形式的延续,而是方法的更新。《姑苏繁华图》不是被观看的图像,而是一种仍在当下发生的城市逻辑。
园林不必被看见,但必须被感受到——这是这个项目的核心哲学。
艺文广场的这组台阶,最初的灵感来自上塘河沿岸的一处石头码头。那并不是一个被修复或展示的遗址,而是一段正在老去的城市边缘:石材破败、尺度笨重,长期被水、雨和时间消磨。
山塘河上的小埠头,因失去基础已无法使用(左)
雨天台阶会有自然落水的状态(右)
但正是这种未被修饰的状态,让空间呈现出一种真实而松弛的美感——它不为观赏而存在,却自然地承载了停靠、等待与观看。
设计并没有复制码头的形态,而是提取其空间逻辑:连续、缓慢、向水敞开。
台阶从一层延伸至二层,不是被压缩成纯粹的交通构件,而是被拉长为一个可被使用、可被占据的空间序列。
石材的尺度被刻意放大,使行走的节奏变慢,身体的重心自然下沉,人的状态随之从“经过”转向“停留”。
台阶下方设置落水,水沿石面自然跌落,模拟的是苏州山塘河雨天时的状态——水不急、不响,却持续存在。
水声成为背景,而非焦点,它与台阶上方的行走、停坐形成一种稳定的日常关系。
下方水池被处理为自然化的园林水面,不强调几何控制,而强调植物、阴影与水声共同构成的环境感受。
正是这种“非典型”的组合,使一个原本高度功能性的台阶,转化为可以坐、可以看、可以停留的公共空间。台阶不再只是连接楼层的工具,而成为连接人、时间与水的界面。我们关心的不是把空间做得完整,而是为使用留出余地。码头的美,本就来自它的不完美;而设计的作用,是让这种真实的状态,在当代城市中重新成立。
项目中的多处水景,并非来自自然水体的直接再现,而是源于对苏州园林中“落雨屋瓦”这一日常场景的再理解。
屋瓦在传统园林中并不被刻意观看,但雨落其上,水沿瓦脊汇集、滴落、回声四散,构成了园林中最真实、也最持续的声音与时间感。
在设计中,我们刻意回避对瓦片形态的直接使用,而选择通过材料与水的关系来完成这一意象的转译。
石头与琉璃成为主要媒介:石材承载重量与秩序,琉璃则引入光感与通透性。当水流经过这些不同材质的表面,速度、声音与反射方式随之变化,形成层次丰富却不张扬的水景体验。
琉璃的晶莹与石材的克制,共同模拟了屋瓦在雨中的状态——并非形似,而是神似。
水在其上汇聚、分流、滴落,既可被看见,也可被听见,但始终保持一种低调的存在方式。它们被放置在入口、节点与细部之中,作为空间的起始与停顿,而非视觉中心。
这些水景更多承担的是“气质”的作用。它们不讲述故事,却不断提醒人所处的环境:时间在流动,水在回应,空间并非静止。
即使没有一片瓦,苏州园林的感受仍然存在于水声、光影与材料的交互之中。我们相信,真正有效的文化转译,不在于复制符号,而在于保留感受。
当屋瓦不再出现,落雨的精神仍然成立,园林便以另一种方式延续。
在种植设计上,我们并没有选择延续苏州园林中常见的传统植物体系,也没有刻意营造某种历史图景。相反,项目更关注植物如何在不同尺度的空间中自然生长,并参与塑造人的日常体验。
在部分尺度相对收敛、植物量较大的空间中,种植采用的是更接近自然状态的杂木林方式。通过多树种、不同层级与非对称的组合,植物不再作为背景存在,而是成为包裹空间的重要界面。主乔、亚乔与下木之间形成连续而松散的结构,视线在林间被筛选、折叠与释放,行走的节奏随之放慢,人的注意力从单一的景观焦点,转向连续的环境感受。
这种处理方式,并非对传统的回避,而是对园林精髓的再理解。苏州园林真正重要的,并不是某几种被反复使用的植物,而是一种关于空间、层次与时间的控制方法:疏密有度、虚实相生,四季变化被温和地纳入日常体验之中。杂木林所呈现的,正是这种方法在当代语境下的自然延展。
杂木林所呈现的,正是这种方法在当代语境下的自然延展。通过主乔、亚乔与下木的混合配置,种植不再作为背景,而成为塑造空间的重要界面。
视线在林间被筛选、折叠与释放,行走的节奏因此放慢,人的注意力从单一的景观焦点,转向连续的环境感受。
而在街巷空间中,植物更多承担着组织行走与游逛节奏的角色。挺拔的大乔木构成清晰的空间骨架,提供稳定的尺度与连续的阴影。
具有识别度的特色下木,则在近人尺度中丰富层次,使街道在通透与亲近之间保持平衡。
这种种植方式,延续了苏州园林中常见的植物组织逻辑,却以更克制、开放的方式融入当代商业街巷。
无论是被绿色包裹的停留空间,还是强调行走节奏的街巷界面,植物始终以一种不过度表达的方式存在。它们不追求视觉奇观,而是在长期生长中,逐渐建立起稳定而松弛的场所感。
圆环自然,是我们对这种状态的总结:设计不是对自然的描绘,而是为自然提供一个可以持续发生的结构。园林由此不再停留在传统之中,而是在当代城市里,继续生长。
这是一条有着旺盛的生命力、属于苏州的年轻生活街区。苏州万象天地的开业,不仅是一次商业改造的全新升级,更是一次关于城市空间、年轻生活方式与苏州气质的重新表达。它是一条潮流的街、也是一条绿色的街、更是一条让人慢下来、愿意停留的苏州街道。在这里,传统与当下并行,生活与商业共生,城市,重新变得亲近而松弛。
注:项目景观设计曾推进至上一轮开发完成;在延续既有空间范围的前提下,仅保留原设计的广济路,金门路一侧外街界面及第五中学前人行道铺装。其余景观范围,包含(艺文广场/时光广场/银杏广场/里巷广场/高街水景/里巷水景/高街/里巷...)等核心景观区域内容均由我司自概念阶段起重新设计,并完整实施落地。
项目信息
项目名称:苏州万象天地
项目位置:苏州市姑苏区
景观面积:4万方
设计方:Lab D+H SH上海事务所
设计总监:李中伟,林楠
设计团队:姜文哲,王雅暄,朱家立,张梦斓,王本卫,陈溥泽,陶建,王帅,吴佳远,吴静宇,张家茜,潘晓雯,沈怡君,朱楠,胡一婷
扩初团队:顾双双,程曲涵,姚世博,吴斌
开业时间:2025年12月29日
业主方 :华贸集团
开发及设计管理:华润置地
建筑设计:lead 8
室内设计:lead 8
空间运营设计:拾集建筑
登台主题区设计:拾集建筑
灯光设计:MoA 大音创设
标识设计:Graphia 革思亞
水景顾问:EASY亿泽机电
软景植物:赵欢(隅安yuanworks)
景观软装深化设计实施:深圳缔艺家
景观施工单位:重庆吉盛生态园林绿化有限公司
摄影版权:IAM岸木摄影工作室