在老门东,每一块青石板、每一段马头墙,都不只是物理的存在,它们是时间、权力与记忆反复书写的结果。这就是“空间生产”—一个空间如何被社会关系、资本流动和文化叙事不断塑造和重塑的过程。
这里曾是明朝守城兵卒的驻扎地,清末民初的市井生活区,也一度面临被推平开发的命运。从“老城南保卫战”的博弈,到“整旧如旧”的复兴,老门东的肌理变迁,本身就是一部生动的城市权力与空间正义的微观史。
如今,它年接待游客超2000万人次,非遗老字号与潮流文创并肩而立。这看似和谐的景象,正是当代“空间生产”的典型现场:历史空间被转化为可消费的文化符号,在商业活力与文化传承间寻找平衡。
在城市更新的宏大叙事中,历史街区的保护与开发常陷入一种二元困境:物理空间的修复与业态升级,往往以在地集体记忆的流失为隐性代价。南京老门东街区即是此矛盾的典型样本。在“整旧如旧”的肌理下,其空间功能经历了从传统民居、市井生活到文化消费景观的“再生产”过程,附着其上的生活记忆也随之被筛选、稀释与重构,面临“记忆的危机”。
面对此背景,单纯物质性保存已显不足。本次设计实践以法国思想家亨利•列斐伏尔的“空间生产”理论与社会学家莫里斯•哈布瓦赫的“集体记忆”理论为双重框架,认识到空间不仅是记忆的容器,其本身就是在社会关系中不断被生产与改变的“产物”。因此,记忆的存续不能仅依赖于静态保护,而需在动态的“再生产”过程中为其创造新的载体与链接。
数字媒介的交互性、连接性与可参与性,为此提供了新的可能。本设计旨在超越传统的数字化存档,尝试构建一个开放、可生长的“记忆场”,将技术定位为激发记忆“再生产”的触媒。通过构建融合“信息地图”与小程序的复合系统,我们试图将个体、碎片的记忆重新锚固于变化的空间坐标之上,在数字维度促成记忆的采集、对话与重构,探索一种“记忆可持续”的城市更新人文路径。
本项目的设计调研采用理论与实证并行的混合方法,旨在深刻理解老门东空间更新中的记忆变迁逻辑,并为数字介入寻找精准的切入点。
通过文献研究确立核心理论视角。亨利.列斐伏尔的“空间生产”理论,揭示了老门东从居住空间到消费空间的“三重辩证”过程(空间实践、空间表征、表征空间)。莫里斯,哈布瓦赫的“集体记忆”理论,则帮助理解记忆如何依赖于社会框架,并随其变化而重构。两大理论共同构成了本设计的底层框架,将问题从“如何保存记忆”深化为“如何在空间生产中干预记忆的重构”。
实地踏勘:
绘制街区业态地图,详细记录每一处建筑当前功能、历史痕迹及改建状况,直观呈现“居住一商业/文化”的功能置换图谱。
深度访谈与口述史采集:
对仍居住或曾居住于此的老居民、长期经营的店主、在地研究者及游客进行半结构化访谈。
1) 对空间变迁的个人感知与情感;
2)消失的日常生活场所与仪式(如井边闲聊、巷内市集);
3) 对新空间使用的认同与疏离。
行为观察与痕迹分析:
在街区内进行持续性非参与式观察,记录游客的游览动线、拍照打卡点、停留空间,并与居民的日常路径(如买菜、接送孩子)进行叠加对比,分析空间使用权与意义感知的差异。
一个真正“活”着的空间,其最核心的生产力,不是规划图纸或商业报表,而是无数个体在此留下生命痕迹与情感记忆。那些被官方叙事覆盖的私人故事,那些在街角巷尾消散的日常对话,才是空间最珍贵的“内生性生产”。
老门东空间生产基本特征:
1.从市井生活空间到文旅消费空间的转型
老门东从传统邻里交往为主的市井空间,转变为以文化消费为主导、兼具历史文化内涵与产业创新能力的城市增长空间。通过打造多样化文旅消费场景,撬动“体验经济”,每逢节庆假日举办门东创意庙会、城墙灯光秀、古街定向赛跑等活动。
2. 空间表象的规划重构
按照南京委市政府提出的“整体保护、有机更新;政府主导、慎用市场”十六字方针,老门东更新严格保护了1处省级文保单位、46处传统老建筑、8处文化资源,对整体肌理、文物、传统老建筑、传统街巷、老树、古井等历史遗存进行了定点定位保护。特别是将原有30米宽的箍桶巷缩窄为13米,恢复传统建筑风貌,保护传统肌理。
3. 表征性空间的文化再生产
通过引入民居酒店、精致餐饮、精品零售、休闲娱乐、艺文展演、民俗工艺等业态类别,营造业态多样性、旅游体v验性、文化表演性、商业展示性的历史街区氛围。金陵刻经的精湛技艺、南京白局的独特韵味与德云社的相声表演等文化元素的融入,使老门东成为展示城市历史和现代文明的开放式博物馆。
当每个人都能自由存取并贡献关于空间记忆时,我们是否能在宏观生产之外,开启一种自下而上的、民主的记忆生产?让老门东不仅是由定义的“历史文化街区”,更成为一个由无数个体记忆持续编织的、永远未完成的“生命场”。
核心:
场所编码一记忆解码一场景再编码
场所编码:
对老门东物质空间及其承载的社会功能(从居住到手工业再到消费)的历史与现状进行系统性梳理与可视化(信息地图的“空间生产层”),完成对“空间的表征”的解析。
记忆解码:
采集、整理碎片化的个人与集体记忆,将其从个体经验中提取、分类,并初步数字化(“记忆锚点层”),完成对“表征的空间”的挖掘。
场景再编码:
将解码后的记忆数据,以地理信息(GIS)和音频形式,通过小程序平台重新“编码”并“注入”到具体的数字/物理空间坐标中,形成“记忆-空间”的超级链接。这创造了一种新的、可供体验的“空间实践”,完成了从理论到数字实践的闭环。
确保设计不沦为技术精英的单向输出,我们将多元主体的参与贯穿全程。
场域设计:
在地图上标注、讲述、修正空间故事,确保记忆叙事的真实性与多元性。
语音融合:
邀请游客进行可用性测试,评估其互动逻辑、情感共鸣与认知有效性,驱动设计迭代。主动上传游客个人语音集,让用户参与到忆场中。
线上
小程序作为动态记忆引擎:
设计“记录-场域-我的”核心路径,将个体记忆采集(录音)、空间化关联(地图)、个人化归档(路径回溯)融为一体,形成一个动态、可生长的数字记忆网络。
线下
信息地图作为静态叙事界面:
将复杂的空间生产与记忆层理,通过视觉化的分层地图(历史层、记忆层、生产层)进行静态但系统的呈现,作为线下参观的认知索引,并为线上探索提供空间框架。
线上-线下闭环
通过小程序扫描信息地图上的二维码或定位,实现从静态认知到动态沉浸体验的无缝转换,形成物理空间、视觉图解与数字内容之间的强连接。
设计说明:
面对城市更新中的记忆危机,作品《忆场》以数字人文视角介入南京老门东的历史街区更新。我们通过可分层阅读的信息地图,可视化街区的空间生产与记忆层积;并借助“忆场”小程序,构建了一个支持数字存档、AR导览与公众参与的交互平台。
二者共同将物理空间转化为可书写、可对话的“记忆场”,旨在技术维度促进集体记忆的持续重构与共建共享,为历史街区的永续发展提供人文反思与实践路径。