南京师范大学:针融新潮,探访祝萍织绣解锁非遗创新密码

       踏入祝萍织绣馆，讲解员先向实践团介绍汤祝萍大师的经历。汤祝萍自幼修习缂丝技艺，深耕宝应本土刺绣，后钻研乱针绣技法，将“一寸缂丝一寸金”的丝织工艺与分层叠色的乱针绣相融，形成独树一帜的祝萍织绣风格。

       展馆历史展区清晰展现祝萍织绣从代工加工到自主创作、从单一挂画到多元文创的转型之路。实践团驻足研读发展大事记，读懂老一辈手艺人坚守技艺、主动求变的初心，理解宝应水乡织绣代代延续的文化根基。

       在传承人风采展区，讲解员结合展板介绍几代织绣从业者的坚守故事。织绣事业培育了多名省市工艺美术人才，带动千余名本地妇女居家就业增收。

       老一辈深耕传统针法、大型主题绣作创作，新生代则瞄准年轻市场，挖掘非遗潮流化表达，打造“大师工坊+青年创新”双轨传承模式。讲解员介绍，馆内常态化开设刺绣体验课、校园非遗研学课堂，学习制作小型刺绣挂坠，团扇等。打破非遗“小众高冷”刻板印象，让织绣技艺走出展厅、走进大众生活，契合当下全民追捧非遗、国风出圈的消费热潮。

        文创产品展区是本次研学核心看点，琳琅满目的潮流织绣文创让队员直观感受非遗创新活力。区别于传统大型装饰绣画，祝萍织绣紧扣当代大众审美，开发多层次生活化产品，覆盖日常穿搭、家居摆件、伴手礼全品类。

       展区陈列多款真丝刺绣手提包，玉兰、牡丹、山水纹样通过乱针绣立体呈现，搭配简约金属包型，适配日常通勤、国风穿搭；双面绣团扇、刺绣书签、胸针耳饰等轻量文创小巧精致，将山水、花鸟、国风纹样融入日用品，简化高端绣品门槛，让普通消费者买得起、用得上，实现非遗从“展厅艺术品”向“日常消费品”转变。

       随后团队前往现场绣制工坊，观摩绣娘实操全过程。绣架上丝线层层叠加，长短交错的针脚层层叠色，还原乱针绣“远看如画、近观是绣”的独特质感。汤祝萍现场拆解核心针法，讲解平乱结合、双面异针等创新技法，展示工坊标准化教学流程。

        队员现场交流体验，直观体会手工织绣的匠心难度，也了解工坊常态化对外开放体验活动，游客可亲手体验简易刺绣，沉浸式感受针线魅力。这种观赏+实操的沉浸式模式，精准契合当下文旅、研学市场热潮，持续扩大祝萍织绣大众传播度。

       本次祝萍织绣研学之行，让实践团全面掌握非遗技艺、文创开发、大众传播完整逻辑，清晰看见传统织绣依托文创转型、紧跟国潮热潮实现活态传承的完整路径。

       下一步，“恒韵新拓”实践团将整合本次研学影像、文创素材、传承人访谈内容，打造系列非遗美育短视频、科普推文，聚焦青年视角解读织绣文创出圈密码，面向校园、线上平台传播宝应乱针绣文化。团队将以青春创意连接传统技艺与当代大众，助力祝萍织绣等非遗技艺持续贴合市场潮流，让千年针线文化在创新发展中长久焕发光彩。