孙子垚
《午休》Lunch Break
2023
纸本设色
200x240cm
金鹰美术馆携手大气层空间举办群展《涌自大地,借景成身》,集结19位各自独立、却在“身、心与环境”议题上彼此关联的艺术家展开对话,作品媒介以架上绘画、装置与影像为主。
展览有四个亮点:
1.策展立意极具哲思;
2.19位艺术家阵容多元丰富
3.作品媒介较广;
4.空间叙事重构人与世界的联结。
策展人柳力以东方创世神话为起点,结合达尔文进化论、贝特森系统论思想,提出核心概念:打破传统“人以心观景”的视角,主张人从自然环境中涌现而出,风景反过来塑造身心本身。探讨前现代人与自然交融的模式,在全球化、科技时代重新回归,直面信息过剩带来的精神虚无,解答文化迭代的内在意义,兼具东方古典哲思与西方系统哲学,思想体系完整。罗凡
《A-7》
2026
布面油画
30*40cm
2.19位艺术家阵容多元丰富
本次展览汇聚19位中外艺术家,按思想共识集结,不局限单一风格,围绕“身体、心灵、自然环境三者关系”共同对话,阵容丰富且主题高度统一。
钱一如
《家草小志herbal notes》
2025
高硼硅玻璃,麻绳
装置
3.作品媒介较广;
参展作品很全,涵盖绘画、装置、影像等。参展作品在媒介与语言上各有侧重,却共同回应着身心与环境交织的主题。
沈之
《“根”权限》
2024
榕树、水泥、玻璃钢、树脂
尺寸可变
沈之的装置作品《“根”权限》(2024)以榕树、水泥、玻璃钢与树脂构成的复杂结构,将自然生长的根系与人工材料并置,叩问生命与系统之间的权属关系;
尉浩
《远方邮件》
2024LED屏、信箱及主机尺寸可变交互影像装置
尉浩的作品《远方邮件》(2024)则由LED屏、信箱及主机组成,在信息传递的装置语言中勾连起远方与在地、虚拟与现实之间的感知通道;
Primarosa Cesarini Sforza
《花 No.5》 Fiori - N°5
2026
布面油画(Oil on canvas)
130×150 cm
吕松
《停留》
2017
布面丙烯
200 × 150 cm
Primarosa Cesarini Sforza的布面油画《花 No.5》(2026)意图将“心灵风景”转译为可被注视的画面;吕松的《停留》(2017)铺陈出静谧而悬置的空间感;
许宏翔
《白夜》
2024-25
布面丙烯、油彩、油画棒
150x200cm
而许宏翔的《白夜》(2024-25)则通过丙烯、油彩与油画棒的交错笔触,描绘出介于昼夜之间、熟悉又陌生的风景结构。
4.空间叙事重构人与世界的联结。
展览《涌自大地,借景成身》意在提供这样一处场域:让身体、心灵与风景的连续性重新被看见,可将在日月山川的回响中重新辨认自身与世界的联结,也重新理解何为“在世”(Being-in-the-world)。在个体经验与自然经验日益分离的当下,这场展览以神话、哲思与艺术实践交织的方式重新勾勒人与环境的纽带,可将在风景与自身之间,打开一次主动参与的感知实践。
吕松
《躁动的夜》
2024
布面丙烯
200 × 150 cm