铭记历史,勿忘国耻——《南京照相馆》观后感

看完《南京照相馆》，片尾那句"时间会让照片褪色，不会让历史封尘"的旁白仍在耳畔回响，眼眶里的湿热与心头的沉重久久无法平息。这部以1937年南京大屠杀为背景的影片，没有刻意渲染血腥暴力，却用一间小小的照相馆、一卷卷承载罪证的底片，将那段民族至暗时刻的苦难与抗争，刻进了每个观众的灵魂深处。铭记历史，勿忘国耻，从来都不是一句空洞的口号，在这部影片中，它化作了普通人以生命守护真相的决绝，化作了穿越时空依然振聋发聩的精神呐喊。

影片以"吉祥照相馆"为叙事支点，聚焦七位平凡人的生死抉择，恰是对"人民是历史创造者"的生动诠释。原本只为新人定格幸福的老金，在日军铁蹄闯入后，突然意识到手中的定影液与相机，竟是记录暴行、捍卫真相的利器；怯懦求生的邮差阿昌，从被迫冒充学徒冲洗底片，到主动扛起运送罪证的重任，用行动诠释了"觉醒不是高光，而是颤抖中的选择"；沉迷电影梦的林毓秀，放下虚幻的光影梦，举起相机直面刺刀，将镜头变成了反抗侵略的武器。这些小人物没有惊天动地的壮举，他们也曾恐惧、挣扎，却在看到同胞惨遭屠戮的罪证后，从"想自己活下来"转变为"想让罪证底片留下来"，用血肉之躯筑起了一道守护历史真相的长城。婴儿啼哭暴露行踪时的生死抉择，老金高喊"照片比命重要"扑向日军的瞬间，让我们真切感受到：民族精神从来不是抽象的符号，而是危难时刻每个普通人心中升腾的正义与勇气。

影像作为历史的铁证，在影片中被赋予了沉重而神圣的意义。影片取材于"京字第一号证据"的真实历史，华东照相馆学徒罗瑾秘密保存日军暴行照片的壮举，被艺术化地呈现在银幕之上。当阿昌冲洗出的底片上，日军砍杀、活埋平民的暴行清晰显现，那些黑白影像所承载的冲击力，远比文字记载更为震撼。影片巧妙运用视听语言，让日军"亲善照"的虚伪与暴行底片的真实形成尖锐对立，快门声与枪声交织，构成了一场没有硝烟的舆论战与文化战。1947年谷寿夫伏法时，林毓秀的相机快门声与当年的屠杀声形成跨越时空的重叠，这种声画对位让历史罪证获得了前所未有的在场感，也印证了"照片是历史的存证，更是民族的脊梁"的深刻内涵。在历史虚无主义试图歪曲、淡化侵略罪行的今天，这些影像铁证如同利剑，刺破了所有谎言，提醒着我们：唯有铭记真相，才能守护正义。

影片最动人心魄的，是在苦难中淬炼出的民族韧性与团结力量。南京沦陷后，"吉祥照相馆"成为战火中的避难所，这里有逃难的百姓、绝望的家庭，也有狡猾的汉奸与残暴的日军，浓缩了金陵古城的悲惨与抗争。手无寸铁的平民无力对抗枪炮，却用惊人的智慧与勇气，上演了一场惊心动魄的"罪证保卫战"。他们假扮夫妻迷惑日军，深夜苦学冲印技艺，在仅有两张通行证的情况下做出生死抉择，用"中国人劲儿会往一处使"的信念，完成了看似不可能的任务。这种从"一盘散沙"到"命运与共"的转变，正是中华民族历经磨难而不倒的精神密码。影片结尾，南京城墙的斑驳砖石与现代摩天大楼的玻璃幕墙交相辉映，隐喻着那段历史从未远去，它化作了民族复兴的精神动力，提醒着我们：唯有自强不息，才能守护大好河山。

抗战胜利80周年的今天，登记在册的南京大屠杀幸存者仅剩25人，这段历史的亲历者正在逐渐离去，但《南京照相馆》这样的作品，让"后记忆"得以传承，让年轻一代得以触摸历史的温度与重量。我们生在和平年代，无需面对枪林弹雨，却更应铭记：今日的安宁与繁荣，是无数先辈用鲜血换来的；民族的尊严与正义，需要我们每个人用坚守去捍卫。

铭记历史，是铭记那些为守护真相而牺牲的普通人；勿忘国耻，是勿忘落后就要挨打的惨痛教训。愿我们都能从这部影片中汲取力量，将对历史的敬畏转化为对现实的责任，将对先烈的缅怀转化为前行的动力，以吾辈之自强，护家国之安宁，让历史的悲剧永远不再重演。