当六百年竹刻文脉邂逅金陵古宅,当匠人方寸刀笔融入城南肌理——
这个盛夏,熙南里千章巷17号,一场「小而精、雅而正」的明清竹刻艺术展,让藏家、学者与艺文爱好者驻足流连。
它不铺陈宏大叙事,不堆砌通史脉络,只凭一竿青竹的温润肌理,徐徐道尽明清文人藏于书斋的风骨与审美。
本次展出的绝大多数精品,曾先后亮相南京市博物总馆、大报恩寺遗址博物馆、盐城市博物馆等国家一级官方展馆,历经学术检阅与公众审美的双重验证。此番归藏熙南里古宅,于古朴空间中再度呈现,恰似文物归宗,自带从容与安然。
一、走入古巷深宅,与竹默然相对
展览落址熙南里西区文脉腹地,千章巷这座木质穿斗古民居,本身即是街区原生的建筑遗珍。
青砖黛瓦马头墙,回廊挂落花格窗。
作为第六届「24+城市微展」入选项目、南京艺术节「文艺与城市共生」主题展演,「竹里清风——明清竹刻艺术展」由中共南京市委宣传部、南京市文学艺术界联合会、南京文旅集团联合主办,南京美术馆、南京市新文艺群体联合会、熙南里历史文化休闲街区联合承办,落地昇元阁艺术馆。
灰麻素墙、极简展陈、暖光铺陈,一切布置克制素雅,不夺器物锋芒,只为承托老竹经年包浆的温润光泽。
褪去博物馆玻璃展柜的疏离感,古木梁、旧花窗与老竹刻两两相望、古今对语。茶书房式展陈中,大型竹山子居中立景,小件圆雕错落陈列。移步之间,光影流转,宛若推门入明清书斋,清雅自来。
二、一竹藏万象,刻尽三百年风流
展品精简,品类专精,脉络清晰。
从明末清初的雄浑写实,到康雍乾的工整细腻,再到晚清民国的温润写意,数百年审美流变,历历可辨。圆雕造像、仿生雅器、通景笔筒、仙佛人物……主流形制悉数涵盖。
浙派的开阔大气、嘉定派的精工细作、民间刀法的生动朴拙,同台辉映,各展所长。
雪山大士之清修、西园雅集之文会、采芝老者之隐逸,经典文人母题反复再现,承载世代士人的精神寄托。通俗详实的展签,让普通观者可读其意;深耕竹艺的研究者,则可从刀法制式、皮壳包浆、地域风格中,得珍贵实物参照,补文献之缺。
三、镇场重器,读懂竹刻黄金时代的文人风骨
多件核心重器,串联起明清竹根雕的巅峰审美与工艺高度。
🏆 明末清初 · 竹根雕刘海戏金蟾
通高仅十八厘米,方寸间容纳道家典故与世俗吉愿。四百年岁月沉淀出纯正枣皮红老包浆,通透莹润,如琥珀玻璃质地,是世代摩挲与传统蜂蜡养护所得。
匠人因材施艺、随形取巧,竹根天然肌理化为蟾背金钱斑纹,发髻旋纹恰借竹节原生截面。七分天成,三分刀工,是早期竹刻「顺物自然」的至高境界。
🏆 清早期 · 竹根雕采药老人
造像人物众说风雅,或为药圣济世,或为隐士山居。老者倚石栖息、手抚灵芝,神态散淡超然,自带山林仙气。
器物无款,然刀法浑厚沉穆、衣纹舒展飘逸,极具嘉定大家风范,规制气韵俨然,依稀可见当年宫廷雅玩品级。
🏆 清早期 · 竹根雕山居消夏图山子
不足十二公分的案头笔山,藏尽千里清凉。
匠人于方寸竹根间,镂刻山居茶室、临窗闲客,茶烟隐隐、山居清幽。一器在手,可卧游山水、可安放闲心,完美诠释明清文人「居尘而出尘」的卧游理想。
🏆 明代 · 竹根雕渔樵耕读大山子(压卷)
本场压轴。取材壮硕老竹根,大匠因形造势,深浮雕与镂空交错,刀法苍劲古朴,布局开合大气。渔之静泊、樵之踏歌、耕之安然、读之清雅,四幅人间理想长卷层层铺展。
历经数百年浸润,器表包浆深沉如琥珀,局部自然钙化,古韵苍茫,气度沉雄。
四、不止观展,更是持续生长的城南雅集
展厅一隅,红木茶席静设,中式几椅围合,自成一方茶书房天地。
昇元阁依托深厚学术与艺文资源,以展览为载体,常态化开展器物研讨、文人茶叙、南唐文脉分享。让观展不再是单向的目视浏览,而是古今对话、同好交流的沉浸式艺文现场。
让文物走出库房,让艺术融入街巷。这正是南京城市文艺「扎根市井、共生生长」的最佳实践——大雅之艺,不在遥不可及的殿堂,而在日常烟火、方寸茶席之间。
■欧洲华人收藏家协会副会长唐婉女士参观竹刻艺术展
五、多重认可,实证展览厚度
自开展以来,展览持续收获文旅、文博、高校学界的高度关注。
南京文旅集团相关领导莅临观展,肯定策展立意与空间气质;南京市博物总馆原馆长曹志君寄语,盛赞甄选严谨、梳理专业、学术扎实;南京航空航天大学艺术学院等高等院校师生团队专程到访,对竹刻古法技艺与传统文人美学给予高度评价。
官方文旅体系、资深文博专家、高校学术圈层的三重认可,印证了这场民间微展的专业高度,也成为南京老城南「小而精、精而专」的城市文化新名片。
■南京航天航空大学艺术学院老师们参观竹刻展
六、清风入巷,古竹新生
这场藏于城南深巷的竹刻展,不喧哗、不造势,却自有回响。
它以一竿青竹为媒介,让封存于典籍与岁月中的明清竹刻审美,真正走入城市街巷、走入当代视野。
小展有大雅,清风润城南。
这个夏天,择一日清闲,来熙南里千章巷,与竹相遇,与古为邻,在一刀一刻的旧时光里,静赏东方文人风骨。