南京,不得不去的地方(三)

从南京大学鼓楼校区出来，吃过午饭，我们的下一站是南京博物院。

（提示：免费+提前实名预约，周一闭馆）

南京博物院与故宫博物院、上海博物馆并称中国三大博物馆，是国家一级博物馆 。最初名为国立中央博物院，是中国第一座国立综合博物馆；1950年正式定名南京博物院。

博物院官方讲解每天两场，我们去得晚，已经错过了下午场的讲解，于是从博物院外边临时联系了一位私人讲解员，也就是付费商业精讲小团，一般以家庭为单位，一位讲解员服务于几个家庭。

南京博物院一院六馆，分别为历史馆、特展馆、艺术馆、数字馆、非遗馆、民国馆。我们是从特展馆开始参观的。

特展馆主要承办重磅专题特展，轮换展出顶级国宝，常设镇院之宝展厅，国内外巡回文物、海外文明特展也在此展出 。

在不同的时间前去观展，所看的文物也常常不一样。我们进去特展馆看到的第一件展品被称为镇院之宝，一整间展厅只陈列它一件展品，体量高大，大约高60.5厘米，视觉冲击力很强，名字也很长，简称“乾隆行围图转心瓶”。

单看这个瓶子，也许我们大概率会说：确实美，有机巧，很精致。实际上它的价值远比我们想象的还要高。

它的核心特色就是分层榫卯套瓶结构，转动瓶颈，内层内胆会旋转，透过瓶身四面镂空圆窗，里面狩猎画面、象牙小人会像走马灯一样动态变换，所以我跟孩子们说，这是个会转的宝瓶。

据说当年乾隆想要一件能展现皇家木兰秋狝盛景的动态观赏瓷，景德镇督陶官唐英领命，前后耗时13年反复试验才烧成这一件孤品。

可以想象，在当时的条件限制下，工匠们全靠手工眼力、手感和代代相传的烧制经验，去完成现代机械才能实现的结构会有多难，因为是宫廷御器，所以完全不考虑耗材，据说无数坯胎、象牙、黄金原料都耗费在失败的样品上，最终存世仅此一件。

在历史馆，让我印象深刻的展品就是金缕衣。

金缕衣出土于盱眙大云山江都王陵，墓主人是西汉江都王刘非（汉武帝同父兄长）的王后陈羽，距今2100多年，是国内保存完整、工艺顶尖的汉代金缕玉衣之一。

汉代贵族深信玉能不朽，认为金玉蕴含天地精气，人死后穿上玉衣，可以锁住体内魂魄、肉身不腐，得以升仙永生。

但是，汉代玉衣有着严格等级制度，皇帝、诸侯王王后才能用金缕；普通诸侯王、公主用银缕；低级贵族仅能用铜缕，这件金缕玉衣直接体现江都王家族极高的皇家地位。

整套玉衣完整复刻人体全身，分为头罩、面罩、上身、双臂、双手、双腿、脚套七个部分，总计2381片和田青玉薄片，用近一公斤极细纯金丝串联编织。

仔细看，会发现那些金丝线的颜色并不相同，有些是金黄色，有些是黑色，讲解员告诉我们，黑色的是原来的，金色的是后来修复时加固上去的。

金缕衣上的每一片玉片都经过精细切割、打磨、钻孔，据说整套器物耗费顶尖工匠近十年才能完工。

在参观过程中，讲解员不时告诉我们，另有哪些展品去别的地方上班了，其实是被其它博物院临时借走了。

在参观之前，查看攻略时，发现网上很多人说一定要去和嘟嘟马合个影，嘟嘟马的位置在历史馆与特展馆之间负一楼连通长廊上的一条必经通道处。

然而这次我们并没有看到，直到参观结束往外走时才发现，嘟嘟马已经被挪到室外了。

和传说中的一样，周围挤满了要和它合影的人，队伍排得老长老长。你一定要问，这马也没有什么特别之处嘛，那就要说起它的嘟嘟唇了，算了，还是直接上图吧。

网上很多网友们的合影照片，看过之后可能你也会有新的认识。

在南京博物院，最最让我喜欢的是民国馆。

民国馆位于负一层地下空间，和历史馆、特展馆不在同一楼层，需要走扶梯下行抵达。

这是目前国内规模最大的1:1实景复原民国南京街巷，复刻1912-1949年作为民国首都的市井风貌，融合中西合璧骑楼建筑，依靠灯光、音效、实景道具打造沉浸式民国夜晚街巷，天花板是模拟星空柔光，搭配老式街灯、霓虹招牌，氛围感极强。

整条街道十字交叉，一楼是沿街商铺，二楼设有回廊，站在二楼能俯瞰整条老街，是网红全景拍照机位 ，如果不是带着两娃，高低我也要拍套写真的，太美了，太有味道儿了！

全场最热门的地标是民国火车站，完整复刻南京浦口火车站，也就是朱自清《背影》故事发生地，实景还原月台、老式蒸汽火车头、售票窗口、铁路信号灯，火车会定时鸣笛，轨道、站牌、行李架全部还原老物件，几乎所有游客都会在此合影。

这里的时光邮局可以真实邮寄信件，是一座正常营业的复古邮局，售卖民国主题明信片、复古邮票，能加盖专属民国邮戳，写完可直接投入老式绿色邮筒寄往全国各地，柜台上摆放着老式墨水瓶、牛皮信封、民国邮政文件道具，沉浸式体验很棒！

老茶馆里摆放着木质八仙桌、竹椅、老式戏台，每日下午两点有免费的南京白局非遗戏曲表演，用南京方言演唱旧时市井故事，可惜我们进去得晚，没赶上。

我和儿子待的时间最长的地方就是光华书局，它复刻了民国的新式书局，摆放着民国的课本、文学刊物、旧杂志，还原了民国文人读书买书的场景。我和儿子在这里挑了一本笔记本。

出去后，又拿着这个笔记本进出每一家店铺，寻章、盖章，几乎收集了所有店铺的印章，真是心满意足。

在艺术馆，我和儿子一起看了几位大家的画展、雕塑展。国画联合展厅展出的是傅抱石、张大千、黄宾虹的作品；两间独立单人专馆分别是苏天赐油画馆和吴为山雕塑馆。

在艺术馆，经过的人多，停留的人少，其实这里恰恰是可以驻足思考的地方，我在油画馆读完了苏天赐的创作谈《我站在画布面前》，全文约一万字。

这篇文章是苏天赐先生晚年病重住院时，在病房写下的毕生艺术总结，他梳理了自己一生融合中西油画的求索之路，记录了时代环境对创作的束缚，最终确立“西方缤纷色彩，东方空灵意境”的个人艺术追求，这是他一生创作思想的完整阐释。

这不仅是他的创作总结，也是一篇优秀的文学作品，更是他的生命绝笔，文章落款为2006年6月30日，通过查阅得知他于两个月后去世。

全文融个人叙事、山水写景、中西艺术思辨、生命感悟于一体，兼具回忆录的真实、山水散文的诗意和艺术文论的深度，温柔而又诗意。

这时起，我记住了一位原本我很陌生的画家名字——苏天赐。

整个逛下来，文物珍宝无数，却也只是匆匆一瞥，除了拍摄的照片，留在心头的东西其实很少。我问老毕，咱们逛博物院的目的和意义是什么？

老毕说，也许就是为了触摸一下真实的过往，从课本中抽象的历史走向具象化的历史，从而读懂一座城市与民族的根。这些文物，让我们看见时代变迁，理解世事沉浮。

是啊，走进博物馆，我们可以通过实物回望千年历史，通过艺术滋养审美心性，通过前人故事照见自我，这也就是我们常说的扩宽眼界、丰盈精神……